Jedes Programm braucht einen Pressetext. Für dieses gibt’s einen ganz besonders prickelnden:

Früher war Musik ein Hit
Alle schrien: „Ich sing mit!“
Doch das Alte ist vorbei
Drum gibt es „Ich sing mit Teil II“.

Ja, das wird ein Spaß, oh Mann
Auch wenn Düsi nicht singen kann.
Hui, das ist zum Niederknielen
Hari kann kein Instrument nicht spielen.

Die Schienen trösten wieder live
Jubel, Trubel, give me five!
Und Alle geh’n ins Kabarett
Das wird lustig und auch sche’!

Hier werden alle Fragen beantwortet und keine gestellt! „Ich sing mit II“ ist ein Programm für Jeden. Vor allem für Dich!
Mit „Ich Sing Mit II“ erfinden sich die Schienentröster noch neuer als neu! Ein bunter ka-barettistischer Strauß aus bekannten Melodien mit neuen Texten und aktuellen Inhalten, aber auch neuen Eigenkompositionen. Musik ist doch der universelle Schlüssel zu einem glücklichen und erfüllten Miteinander – Dasein und zwar ohne Probleme. Die Schienentröster sind sich sicher, dass jeder im Laufe des Abends sagen wird: “Ich weiß nicht wie-so, aber dieses Lied berührt ganz speziell mich!“ Sie wollen sich nicht als Lebensberater aufspielen, sondern eher als Weltenretter. „Ich Sing Mit II“ - Das ist weder Konzert noch Musikkabarett, sondern ein Erlebnis!

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

„ALLES TANGO, ODER WAS?“
Astor Piazzolla war und ist bis heute eine Ispiration eines jeden Künstlers! Er revolutionierte den argentinischen Tango, etablierte ihn in der Klassik und erntet weltweit Anerkennung. Der Tangokönig aus Buenos Aires beeinflusst nicht nur die Tangomusikanhänger, sondern auch die klassische Welt und ihre Interpreten. Er geht auch an keinem Bandoneonisten oder Akkordeonisten spurlos vorüber... Das können Richard Galliano, sowie Goran Kovacevic bezeugen, die eine grosse Bewunderung gegenüber seiner Virtuosität und Leidenschaft auf seinem Instrument zeigen und sich von seiner Treue zu seinen musikalischen Wurzeln in seinen Kompositionen inspirieren lassen. Goran Kovacevic & das Quinteto Nuevo möchten diese Anerkennung in „Musikalische Worte“ fassen: „Piazzolla & seine Erben“ / „ Alles Tango, oder was?“ ist ein Projekt, das den Zuhörern einen Einblick in den musikalischen Stammbaum Piazzollas eröffnen soll.
Es soll ein besonderes Erlebnis sein in verschiedene Musikkulturen auf höchstem Niveau einzutauchen und pure Leidenschaft, wie Sinnlichkeit zu erleben.

Goran Kovacevic Akkordeon / Idee-Konzept / Arragements
Monica Tarcsay Violine
Claringa Küng Violine
Gyönguy Ellensohn Viola
Stefan Susana Violoncello
Bernd Konzett Kontrabass

MUSIK von Astor Piazzolla, Richard Galliano und Goran Kovacevic

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Vor knapp mehr als 25 Jahren erscheint der erste Tonträger „Der Erzengel Novotny“ des schon damals vielseitig begabten Sängers, Autors und Komponisten.
Mit seinem neuestem Album „Hallelujah“ präsentiert er 10 brandneue Songs, sowie eine Pianoversion des Pop Evergreens „Send me Roses“. Neben den Albumsongs und einigen neu adaptierten Coverversionen bringt er seine be-kanntesten Hits wie „Wild Wild Wild“ oder „Face Of Love“ in neuen, kräftigen Arrange-ments mit fünf Ausnahmemusikern – Die schönste Band von Welt - auf die Bühne.

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Ladakh ist ein von hohen Pässen umgebenes ehemaliges Königreich im Indischen Hima-laya. Die Landschaft und das Leben dieser Menschen sind von beeindruckender Kargheit geprägt. Die Herzlichkeit, Fröhlichkeit und Religiosität der Ladakhi zieht jeden Besucher in seinen Bann. In über 3.300 Meter Höhe konnten sich die Menschen im Einklang mit der Buddhistische Kultur seit 1000 Jahren ungestört entwickeln. Eindrucksvolle Klöster laden zur Besinnung ein. Bis zu 5.600 m hohe Pässe und schwierig zugängliche Täler fordern und faszinieren den wandernden Besucher. Er erlebt hier noch die natürliche Langsamkeit, die uns Europäern so fremd geworden ist. Nur zu Fuß ist es den Menschen möglich, mit allen Sinnen die Umwelt wahrzunehmen. Dabei finden die meisten auch einen Weg in das eigene Innere.
Rudolf Mayerhofer ist Bergführer, Fotograf und Autor zahlreicher Beiträge in alpinen Fachzeitschriften und mehrerer Alpinbücher („Die schönsten Schitouren in Vorarlberg“, „Die schönsten Bergwanderungen in Vorarlberg“, „Alpwandern in Vorarlberg“). Den Sommer 2010 verbrachte er in Ladakh in Nordindien. Von diesem Aufenthalt hat er neben vielen Erinnerungen auch Bilder, Videos und Musik mitgebracht, die er zu einer HD-Multimediashow zusammengestellt hat.
Erleben Sie in faszinierenden Bildern, begleitet von Videos und viel Musik die Faszination dieses versteckten Himalayagebietes.
Eine Kooperation mit dem Alpenverein Rankweil

Preis: Euro 8,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

SOUL, AFRO-LATIN & JAZZ veredelt mit hippem BOSSA NOVA in knackigem Vintagesound. Perlen für die Ohren. Auflegen, abheben. Packende Dance-Grooves, kräftig gewürzt mit einem Schuss Soul und jeder Menge Latin-Flavour, serviert der Bahama Soul Club bei seinen Live–Konzerten. Die achtköpfige Band und Sängerin Pat Appleton sorgen mit ihrem mitreißenden Bahama-Sound für beste Stimmung auf und vor der Bühne.

Ein pulsierender Rhythmus, der sofort in die Beine geht, eine spritzige Bläser-Section, jazzige Gitarrenklänge und der unverwechselbare Klang des Fender-Rhodes-Pianos, an-gereichert mit ein paar Samples und einer ausdrucksstarken Stimme: Der eingängige Sound des Bahama Soul Club klingt ein bisschen Vintage, aber keineswegs angestaubt, ist extrem ansteckend und steht insofern bei den DJs der Dancefloor-Jazz-Szene hoch im Kurs.

Zusammen mit der brillant aufspielenden Band, die sich äußerst spielfreudig gibt und technisch hoch versiert, mit spannenden Soli und viel Gefühl für Rhythmen für Begeisterung sorgt, bildet die Front-Frau ein echtes Dream-Team. Besser kann man diese ansteckende Mixtur aus Jazz, Bossa, Soul und Funk wohl kaum auf die Bühne bringen. Einfach famos.

Preis: Euro 20,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Das mythische Reich der Inka ist längst untergegangen, verschwunden das mächtige Imperium der Chavin, eine der frühsten und talentiertesten Kulturen Perus. Und auch das legendäre Tiwanaku im heutigen Bolivien existiert nicht mehr.
Doch faszinierende Monumente dieser versunkenen Anden-Reiche – von Menschen erbaut, den Göttern geweiht – bestehen fort und tragen ihre Geheimnisse in die Gegenwart.
Die lebendige digitale Live-Reportage von Martin Engelmann versammelt nicht nur die interessantesten Stätten, die auf die Wurzeln Südamerikas verweisen – wie Nazca, Cuzco oder Machu Picchu. Sie gibt auch einen Einblick in das heutige Leben der Nachkommen dieser Hochkulturen. In bunte Stoffe gehüllte Kinder der Lama-Bauern besprenkeln die öden Hochebenen mit heiteren Farbtupfern, während im Hochgebirge die Zackenkonturen der Granitriesen durch die Schattenspiele windgetriebener Wolkenherden gespenstisch beleuchtet werden. Martin Engelmann lässt sein Publikum an einer großartigen Bilderreise teilnehmen, von den eisigen Höhen Perus bis zur bolivianischen Sonneninsel im geheimnisvollen Titicacasee.
Die Anden atmen Geschichte. Lautlos und voller Anmut. Die Monumente versunkener Kulturen sind nur die Schatten einer einstigen mehrdimensionalen Realität. Das Imperium der Inka ist verschwunden, wie zuvor das Reich der Chavin und Tiwanaku. Doch ihre Monumente - von Menschen erbaut, den Göttern geweiht - zeugen noch heute von der Gegenwart der Vergangenheit.

Preis: Euro 8,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

2011 gingen unter dem Namen "Girls with Guitars" drei der heißesten Musikerinnen der heutigen Bluesszene gemeinsam auf Tour. Mit ihrem Streifzug durch die Clubs und Festi-vals auf beiden Seiten des Atlantiks hinterließen sie eine Welle der Begeisterung. Keiner der Beteiligten – weder die zahlreichen Besucher noch die Künstlerinnen selbst – wollte, dass sich am Ende der Tour die Band in dieser Zusammensetzung auflöst.
Die erfreuliche Nachricht: Der Spaß geht weiter! Die 8. Ausgabe des Ruf Records Blues Caravans heißt treffend "More Girls with Guitars" und steht schon in den Startlöchern.

Trotz ihres Alters singt und spielt die 22-jährige Samantha Fish mit einer erstaunlichen Reife und Souveränität. Sie spannt gekonnt den Bogen zwischen Blues, Boogie, Rock und Country. Das blonde Nachwuchstalent aus Missouri glänzt … mit einer vorzüglichen Gitar-renarbeit, vor allem aber mit einer großartigen Stimme, die längst nicht nur eingefleischte Bluesfans in den Bann zieht.

Dani Wilde hat mittlerweile reichlich Caravan-Erfahrung gesammelt und ist 2012 schon zum dritten Mal dabei. Die zierliche Sängerin und Songwriterin aus dem englischen Brighton kombiniert die Intensität der "Queen of Soul" Aretha Franklin mit einem poppigeren Einschlag und begeistert auch mit einem ausgeprägt kantigem Gitarrenstil.
Ihre Stimme röhrt, immer voller Leidenschaft, mit Power und gequältem Ausdruck auch in der Höhe. Und das Publikum ist völlig hingerissen von so viel aufgetürmter Leidenschaft.

Neuzugang Victoria Smith, wird die "Girls with Guitars" am Bass unterstützen. Die sehr gefragte Musikerin spielte schon in zahlreichen Rockbands kam aber ursprünglich durch die Liebe zu Motown-Soul und ihre Bewunderung für den legendären Session-Bassisten James Jamerson zum Bass. Sie gehört in Großbritannien zu den besten ihres Fachs und wird mit dem stets zuverlässigen und Blues Caravan erprobten Denis Palatin am Schlagzeug eine 1A-Rhythmusgruppe bilden.

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Ein Maximum an Begegnungen, durch ein Minimum an Geschwindigkeit. Die 5000 Kilometer Reise zu meinen Stärken und Schwächen. Reduziert auf die grundlegenden Bedürfnisse. 180 Tage Veränderung durch Bewegung. In einer fremden Welt zu Hause sein. Mit Rucksack, Zelt und nur 1 Paar Schuhe. Ohne Handy, ohne GPS.
Am 12 April 2011, habe ich die Wohnungstür hinter mir zu gesperrt und bin mit einem Rucksack, Zelt und Gaskocher dem Inn entlang gewandert, mit dem Ziel „Jerusalem“. Von Innsbruck aus dem Wasser folgend, nach dem Motto:“ Mal schauen wo das Wasser hin rinnt.“ Durch Passau, Linz, Wien, Bratislava, Budapest, Belgrad bis an die Grenze Bulgarien – Rumänien. Dort habe ich die Donau verlassen und bin Kreuz und Quer durch die Berge der Starri Planina bis ans schwarze Meer. Die Türkei, als erster islamischer Staat meiner Tour, hat mich mit einer Menschlichkeit, Freundlichkeit und Gastfreundschaft beeindruckt, die ich nicht kannte. Durch die pure Fortbewegungsweise waren die Begegnungen vorurteilsfrei. Die syrischen Militärs waren etwas verwirrt bei meinem Anblick und meinem Vorhaben, blieben aber trotz strenger Kontrollen äußerst zuvorkommend und respektvoll. Am Ende schwamm ich noch im Toten Meer und ging von Jericho nach Jerusalem hinauf. All diese Länder habe ich nie zuvor bereist. Vorbereitung hat es keine gegeben. Eine Idee die mit der größtmöglichen Naivität umgesetzt wurde. Gehen als die natürlichste Form der Fortbewegung und als die intensivste Art des Reisens. Ein Minimum an Geschwindigkeit für ein Maximum an Eindrücken. Die Nähe zur Natur brachte mich auch näher zu mir. Das Leben wurde spürbarer, echter und direkter, da jede Handlung oder Unterlassung sofortige Konsequenzen hat. Ständige Bewegung als körperliche Regeneration. Ständiger Ortswechsel als Möglichkeit, mich neu zu definieren.

Preis: Euro 8,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Eine lustvolle Geisterbahnfahrt durch das Wesen „Mann“.

Männerabend ist ein Blick hinter die Kulisse Mann - ganz ehrlich und anspruchslos. Mit Inhalt, Seele, Klamauk, Witz, Wahrheit und Musik. Die Welt eben - die Männerwelt.

Was wäre der Mann ohne die Frau? Nicht da! Tom wird an diesem Abend einer Vielzahl von Männertypen begegnen, von denen hoffentlich nur wenige an den eigenen Mann erinnern. Aber wer weiß das schon?

Von Roland Baisch, Martin „Cavemann“ Luding & Michael Schiller
Mit Gerhard Zuggal und Armin Weber
Regie: Dirk Waanders
Ausstattung: Kerstin Köck
Produktion: Dieter Heidegger

Preis: Euro 18,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Brigitte lebt mit ihrer lieben Familie in einem schönen Haus in einer kleinen Straße mit netten und feinen Nachbarn.
Der Himmel ist blau, die Sonne lacht und im Garten blühen die Blumen. An jedem Wochenende seit über 20 Jahren bäckt Brigitte einen Kuchen. Doch an jenem verhängnisvol-len Freitag, an dem sie vergaß „Zucker“ zu kaufen, nahm das Schicksal seinen Lauf und auf einmal war nichts mehr schön, lieb, nett und fein ... denn dunkle Wolken zogen über das Land und selbst Blumen ließen ihre Köpfe hängen.

Preis: Euro 18,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Seine Konzerte gleichen einem Feuerwerk aus purer musikalischer Energie. Gitarre und Körper bilden eine Symbiose aus Bewegung, Melodien und Akkorden. Es „fließt“ einfach, wenn Peter Ratzenbeck spielt.

Jedes Event zelebriert er mit seinem Publikum. Immer wieder aufs Neue, frisch und lebendig. Beeindruckend sympathisch zeigt er sich dabei, frei von Distanz und Allüren.

Neben seinen eigenen Stücken spielt Peter Ratzenbeck Songs von den Beatles, Bob Dylan und anderen internationalen Künstlern.
Sensibel und druckvoll zugleich greift er in die Saiten, immer versucht, seinem Instrument auch noch die letzte Nuance an Ton zu entlocken. „Ganz tief drin“ ist er dann, versunken in sich selbst, konzentriert, fast ein wenig entrückt. Ruhig sitzt er allerdings dabei nie. Der Stuhl auf dem er spielt, pulsiert im Rhythmus, hebt vom Boden ab, tanzt mit den Klängen. Nur am Ende der Stücke blitzen die Augen auf – charmant zum Publikum gerichtet – die letzte Schwingung der Saiten vermischt sich mit lang anhaltendem Applaus

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

CARL PALMER gilt neben Billy Cobham, Terry Bozzio und Phil Collins als einer der besten Drummer der Musikgeschichte. Er kann zweifellos auf eine phänomenale Karriere zurückblicken. In den 60er Jahren zeigte er sein Können bei „The Crazy World of Arthur Brown“ und „AtomicRooster“. In den 70er Jahre gründete er zusammen mit Keith Emerson und Greg Lake (King Crimson) das legendäre Classic-Rock Trio „Emerson, Lake & Palmer“. Mit ELP spielte er in den größten Stadien und verkaufte Millionen von Platten weltweit. In den 80er Jahre, stürmte er die Charts mit John Wetton (King Crimson/Roxy Music/Uriah Heep), Geoff Downes (Buggles/Yes) und Steve Howe (Yes), besser bekannt als ASIA. Mit Stuart Clayton am Bass und Paul Bielatowicz an der Gitarre hat sich Carl Palmer zwei hochklassige Mitmusiker angelte. Der Abend steht unter dem Motto „A Night Of Emerson, Lake & Palmer“, Palmers höllisch präzises Drumming, welches mit untypischen Mitteln zu jeder Sekunde absolut zwingende Grooves erzeugt, seine unvergleichliche Geschwindigkeit, die Wucht, mit der er seine Felle regelrecht verprügelt, auf der anderen Seite aber die absolut diffe-renzierten, gefühlvollen Fills.
Palmer präsentiert mit Sicherheit das facettenreichste Spiel, das je auf einem Schlagzeugset gespielt wurde: Einfühlsame, melodiöse Percussion-Elemente, Demonstrationen, wie viele verschiedene Klänge man seinen Becken eigentlich entlocken kann, humorvolle Experimente mit der vielseitigen Verwendbarkeit eines Drumsticks, donnernde, markerschütternde Sequenzen und dazwischen Geschwindigkeitsrekorde, wie es eigentlich nicht menschenmöglich sein sollte. Palmer beweist, dass er nicht nur Techniker, sondern auch und vor allem Musiker ist und, dass er immer noch gewaltig Bock darauf hat, Schlagzeug zu spielen und sich an diesem weiterzuentwickeln. Anders ist es wohl nicht zu erklären, dass der bald 60-Jährige sich immer noch in kleine Hallen zwei Stunden die Sau rauslässt, sich die Hand blutig spielt und dabei immer noch sehr charismatisch wirkt
Hier geht es nicht mehr um Genres, es ist egal, dass das nun Progressive Rock ist, das hier sind drei großartige Musiker, die einen großartigen Abend liefern, an welchem sich schlicht und ergreifend kein einziger Makel findet. Wer die Gelegenheit bekommt, Palmer zu sehen, sollte diese ohne wenn und aber nutzen.

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Nachdenkliches, Lyrisches und Humorvolles gibt es auf der neuen CD „Off-Roader“ von George Nussbaumer & Band zu entdecken. Die Besonderheit dabei: Zum allerersten Mal hat er ein deutschsprachiges Album eingespielt.

Songcontest-Teilnehmer, Kabarettist, Soulsänger, begnadeter Interpret: George Nussbaumer muss man nicht mehr erklären – längst ist der von Geburt an blinde Sänger mit der „schwärzesten Stimme Österreichs“ zur Marke geworden.

Die Texte für „Off-Roader“ stammen hauptsächlich von der deutschen Liedermacherlegende Manfred Maurenbacher. George Nussbaumer beweist sein enormes Talent zur Sprachen- und Dialektvielfalt und auch seine sehr spezielle Art der Interpretation. Die Texte sind kritisch, witzig und nachdenklich.
Musikalisch ordnet er seine neue CD als „reifes Popalbum“ ein. „Ganz nah am Kitsch“ sei „Off-Roader“, gibt er augenzwinkernd zu, aber auf jeden Fall „Musik, die voll aus dem Bauch kommt und direkt in den Bauch geht“.
George Nussbaumer hat sich die talentiertesten Musiker zusammengesucht, die Vorarlberg zu bieten hat: den erst 24jährigen Lukas Bildstein am Schlagzeug und den bewährten Twist of Fate-Frontman Markus Kreil an Bass und Kontrabass.

Die herausragenden Musiker, Manfred Maurenbachers berührende Texte und George Nussbaumers beeindruckende Stimme, die unter die Haut geht, machen „Off-Roader“ zu einer bis ins Detail erstklassigen Produktion.

Preis: Euro 15,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Kein Streit war laut genug, keine Beleidigung zu verletzend, kein Tiefschlag zu schmerzhaft – Stefan Vögel & George Nussbaumer stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Flugblind knüpft dort an, wo Blindflug aufgehört hat: zwei Künstler, die sich in unlauterem Wettbewerb gegenseitig die Bühne streitig machen, um die Gunst ihres Publikums zu gewinnen.

Preis: Euro 18,00 (zzgl. VVK-Gebühr)

Hubert von Goisern hat seiner Musik das Fell abgezogen. Nach seiner opulent instrumentierten Donautournee und seinem epischen letzten Album S'Nix erzählt er nun in bis aufs Gerippe gehäuteten neuen Liedern von den grundlegenden Zusammenhängen des Lebens.
Dem Sänger aus dem Salzkammergut sind auf Entwederundoder mit auf das wesentliche reduzierten Songs alpin angehauchte Lustschreie auf ebenso naheliegende Weise gelungen wie melancholische Reflexionen über die Vergänglichkeit.
Mit seiner Ziehharmonika und mit seiner jungen Band, die aus Schlagzeug, Bass und Gi-tarre besteht, hat er in seinem Salzburger Studio zwingend treibende, aber auch zärtlich melancholische Musik eingespielt.
Klarer, dichter und direkter als je zuvor widmet sich Hubert von Goisern auf diesem hochkonzentrierten Sängeralbum den elementarsten Aspekten des menschlichen Seins. Nach großen Abenteuern und vielfältigem Auskundschaften in den letzten 15 Jahren ein versöhnliches Anschließen an den Ausgangspunkt seiner Musik.

Preis: Euro 30,00 (zzgl. VVK-Gebühr)